lunedì 20 dicembre 2010

9 LUGLIO 2011 @ AZZANO DECIMO: MOBY ALLA 12^ EDIZIONE DI FIERA DELLA MUSICA



AZZANO DECIMO
12^ EDIZIONE DI FIERA DELLA MUSICA

FIERA DELLA MUSICA E’ ORGOGLIOSA DI ANNUNCIARE IL PRIMO STRAORDINARIO
OSPITE DEL 2011
MOBY
SABATO 9 LUGLIO – AREA PALAVERDE

Le prevendite sono aperte sui circuiti TicketOne e BoxOffice, www.ticketone.it, www.boxol.it. Il costo del titolo di ingresso è di Euro 30,00 più 3,00 di prevendita.

Informazioni: 0434.636720

Sito ufficiale http://www.fieradellamusica.it

Veramente un colpo da novanta per la Fiera della Musica che vedrà salire sul palcoscenico MOBY in un live assolutamente imperdibile.

Fiera della Musica 2011 porta con sé l’energia della musica elettronica di Moby, con le sue contaminazioni con i più diversi generi, quali il blues, il soul, il rock, per un’edizione che si preannuncia memorabile. L’appuntamento è fissato per sabato 9 luglio, presso l’Area Palaverde.
Per i fan del festival sarà una grande occasione poter assistere al nuovissimo live di Moby che presenterà i sound delle nuove hit, in uscita con l’ultimo album, prevista per l’inizio del 2011.

Moby, newyorkese, classe 1965.
Negli anni Ottanta il giovane Moby è affascinato dalla musica punk e post-punk, illuminato da Clash, Gang of Four, Public Image e Joy Division. Milita così in una serie di band hardcore.
Successivamente si impegna come DJ, e quando la musica techno e house invadono i club della grande mela, le sue performance si trasferiscono in locali come il Mars, il Palladium, l’MK.
Nel 1993 si insinua nelle chart inglesi. Il disco “Everything is wrong” (1995) è un calderone esplosivo che frantuma i generi – punk jungle house blues soul – e li riconverte alla sua ispirazione.
Nel 1999 esce il suo quarto album “Play”, con cui ottiene il successo: una gemma di melodie soul e blues in chiave elettronica. In un paio d’anni Moby diventa una presenza totale ed essenziale del pop. Il tour del 1999 finisce con platee ipnotizzate di 24mila persone. Il disco vende otto milioni di copie nel mondo.
Nel 2002 arriva l’album “18”: maturo, profondo, illuminante. La perfetta conseguenza di “Play”. Moby, eclettico musicista, suona tutti gli strumenti, canta in quattro canzoni ed affida le altre a guest vocal di talento (Angie Stone su tutti).
Celebrato con la magnificenza che merita “18”, in testa alle chart di ben dodici paesi europei, Moby si chiude nella sua stanza, da sempre fonte di primaria di ispirazione e sperimentazione, dove scrive la bellezza di 250 canzoni. Quattordici di queste finiscono nell’album “Hotel” (2005), in cui Moby suona tutti gli strumenti (tranne la batteria), canta in dieci brani e ospita la voce di Laura Dawn. L’uscita di “Hotel” viene anticipata dal famosissimo singolo “Lift me up”, conosciuto in Italia per il suo utilizzo in alcuni spot pubblicitari.
Negli anni Moby lavora anche per il cinema, collaborando a diverse colonne sonore: “Heat”, “The Insider”, “Ogni maledetta domenica”, “The Beach”, “Southland tales” e un film di James Bond.
Nel 2006 arriva la consacrazione con l’immancabile raccolta: “Go, the very best of Moby” che ripercorre attraverso sedici tracce tutti i successi del “genietto”.
Nel 2008 è la volta di “Last Night” e nel 2009 di “Wait for me”, due successi planetari.

Ufficio promozione LUNATIK per FIERA DELLA MUSICA DI AZZANO DECIMO – 035 4421177

martedì 20 luglio 2010

Alla Festa di Bosco Albergati J-Ax in concerto

ALLA
FESTA DI BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)


DA GIOVEDI’ 22 LUGLIO AL 9 AGOSTO
TUTTE LE SERE
CONCERTI E CABARET
TUTTI A INGRESSO GRATUITO

giovedì 22 luglio
J-AX
serata anteprima della rassegna.
Festa d’apertura alle 21
alle 21.30 concerto di J-AX.
entrata - 20 euro.
Il concerto si svolgerà al Fienile Circus, all’interno del BOSCO ALBERGATI

info: 339.8601661


J AX, all'anagrafe Alessandro Aleotti, ha iniziato a scrivere testi rap e a cimentarsi nel freestyle giovanissimo, assumendo da subito lo pseudonimo di J-Ax (che deriva propriamente dall'abbreviazione di J(oker) A(le)x). Con gli Articolo 31 è stato uno dei primi rapper a realizzare un disco hip hop in italiano. La prima testimonianza registrata della sua voce risale al 1992, anno in cui collabora allo spot della Fiat Uno Rap Up.
Nel 1993 esce il primo lavoro del gruppo, Strade di città, seguito a dicembre dall'album "è Natale ma io non ci sto dentro". Proprio all'uscita del primo album è legato un divertente aneddoto, che J-Ax ha raccontato nel suo libro I pensieri di nessuno. Il primo dj che ha passato in radio un pezzo di J-Ax è stato Albertino di Radio Deejay, che ha recitato nel film Senza filtro ed è grande amico del vocalist milanese. Nel libro, J-Ax racconta di quando, mentre era al lavoro dopo due giorni dall'uscita di Strade di città, Albertino cominciò a passare il singolo Tocca qui all'interno del suo programma radiofonico. Così il rapper milanese ricorda quel momento:
Nel 1994 esce un nuovo album, Messa di vespiri, che contiene tra gli altri un pezzo dedicato alla marijuana: Ohi Maria.Con questa canzone il duo milanese si aggiudicò il premio un disco per l'Estate.Sempre nel 1994 Ax insieme al rapper Space One e al writer Raptuz TDK da vita alla Spaghetti Funk, crew di ritrovo per artisti hip hop milanesi. Nel 1996 esce la cassetta che segue il tour del fortunatissimo cd Così com'è: il titolo è Così come siamo e vi compaiono Lucio Dalla, Tosca e Francesco Guccini come attore de L'avvelenata.Gli Articolo 31 si aggiudicarono ben sei dischi di platino con questo album,il cd infatti riesce a vendere 600.000 copie, cifra ragguardevole per il genere.
Nel 1998, esce l'album Nessuno preceduto dal singolo La fidanzata, contenente un pregevole campionamento della voce di Natalino Otto.Nello stesso anno con questo singolo il rapper vinse gli MTV Europe Music Awards come Best Italian Act. Parallelamente all'album, J-Ax dà alle stampe il suo primo e unico libro, I pensieri di nessuno, una raccolta di pensieri in cui rivisita la sua vita ed i cambiamenti che il successo gli ha portato.[3]
Nel 1999 esce l'ultimo lavoro in stile hip-hop degli Articolo 31, Xchè sì, con collaborazioni di altri artisti, fra i quali il MC Kurtis Blow. In seguito uscirà un Greatest hits, anticipato dal singolo inedito Volume e contenente anche l'altro inedito Così mi tieni
Nel 2000, J-Ax e Dj Jad sono gli attori protagonisti del film Senza filtro, che vede coinvolti diversi personaggi dello spettacolo come Dj Albertino (Radio Dj), Pizza (Radio 105), il loro produttore Franco Godi e molti altri. Nella pellicola, uscita nelle sale il 31 agosto 2000, si racconta la vita sociale che circonda i "ragazzi del quartiere" tra storie di vita che si intrecciano tra loro e i relativi sogni.
Nel 2001 partecipa alla scrittura del brano Noi parte 2 con gli 883, cantato da Max Pezzali, amico di Ax, e lo stesso J-Ax. Il brano venne pubblicato nell'album Uno in più degli 883 uscito nel 2001.
Il 2002 segna la svolta rock degli Articolo 31, con l'uscita di Domani smetto, svolta che continuerà poi nel 2003 con l'uscita di Italiano medio, anticipato dal singolo La mia ragazza mena.
Nel 2004 esce il primo DVD del duo milanese, La riconquista del forum.
Nel 2006 J-Ax e Dj Jad decidono di dedicarsi a progetti solisti mettendo fine all'attività degli Articolo 31. J-Ax pubblica il suo primo cd da solista, intitolato Di Sana Pianta. Il disco, anticipato nell'estate dello stesso anno dal successo della messa on-line su Mtv overdrive del video di S.N.O.B. (Senza Nessun Obbligo Baciaculistico), è composto di 15 pezzi tutti scritti e prodotti da J-Ax.
Solista
L'8 settembre 2006 le radio cominciano a trasmettere il nuovo singolo Ti amo o ti ammazzo. Altri singoli di buon successo estratti dall'ultimo disco sono Piccoli per sempre, Escono i pazzi, Acqua nella scuola (il cui video è realizzato dai fan di J-Ax) e Tua mamma.
Il 15 giugno 2007 viene presentato il singolo Più Stile, nato dalla collaborazione con il gruppo emergente The Styles.
Da sottolineare la collaborazione, alla fine del 2006, fra J-Ax, Chief, Space One (tutti membri della storica crew Spaghetti Funk, SF), Guè Pequeno, Jake La Furia e Marracash (Dogo gang) per la realizzazione del pezzo S.N.O.B. reloaded. Esistono due versioni del brano: una messa in musica da Don Joe (membro dei Club Dogo) e l'altra da Fabio B (su Internet circola anche il video prodotto dalla Redhorn prod.).
Il 15 settembre 2007 J-Ax e Dj Jad si sono riuniti in occasione dell'Mtv Day a Milano, cantando un medley dei loro più grandi successi con gli Articolo 31.
Il 28 aprile 2007 J-Ax si è sposato con la modella americana Elaina Coker.
Ha vinto nella categoria Best Italian Act durante l'edizione 2007 degli MTV Europe Music Awards, che si è svolta in Germania, a Monaco di Baviera, il 1º novembre.
J-Ax partecipa al nuovo album di Space One (uscito il 15 ottobre 2007) cantando nel nuovo brano della Spaghetti Funk (riunita per l'occasione) Amici un cazzo, in featuring con Space One, Grido, Thema e THG ai piatti.
Collabora, a febbraio 2008, con Pino Scotto, ad un pezzo intitolato Come noi.
J-Ax compare anche nel nuovo album del rapper milanese Marracash (uscito il 13 giugno 2008), sia nel video del singolo che ha anticipato l'uscita del cd (singolo dal titolo Badabum Cha Cha), sia come protagonista nella traccia Fattore Wow in cui rappa assieme allo stesso Marracash e all'Mc dei Club Dogo Guè Pequeno. La canzone ribadisce concetti già espressi nella canzone S.N.O.B. dello stesso J-Ax, ossia il distacco da ambienti "puristi" nel panorama musicale italiano e da qualsiasi etichetta tendente a circoscriverlo musicalmente.
A tal proposito significativa la frase:
" Afferro grana, gloria e ciò che ne ricavo... Questa musica italiana è troia? ... Io un pappone slavo... "
Nel brano rappato è presente una citazione riguardante il premio vinto a novembre 2007 agli Ema di Mtv, tenutisi a Monaco di Baviera, a scapito dei Negramaro:
" ... sul disco Marra m'ha chiamato perché Marra è un genio, non perché ieri ai Negramaro c'ho inculato un premio... "
Ciò detto, il brano segna un riavvicinamento ancora più marcato a sonorità prettamente rap/hip-hop che genera discussioni su quale mix di generi musicali J-Ax proporrà per il nuovo disco, atteso per il 2009.
Il 20 luglio 2008, J-Ax rilascia sul suo Myspace una nuova canzone, Uno di noi, che è un tributo a tutti i suoi fans, con un campionamento di un loro coro al concerto tenutosi il 2 settembre 2007 a Scala (Salerno).
Il 25 ottobre 2008 esce il video di Limonare al multisala, la colonna sonora che lo stesso J-Ax ha scritto per il film parodistico Ti stramo, un brano piuttosto sperimentale, non molto apprezzato dai fan.
Il 12 dicembre 2008 appare su MTV il singolo I vecchietti fanno O. Il brano, che anticipa il secondo album solista di J-Ax, Rap n' Roll, nasce da un campionamento di Ride on time, famosa canzone disco dei primissimi anni '90.
Il 23 gennaio 2009 viene quindi pubblicato Rap 'n' Roll che ha venduto più di 60.000 copie: 10 tracce con attitudini rap e basi rock, collaborazioni di Space One, Guè Pequeno e Irene dei Viboras.
Il nuovo tour per questo secondo album da solista vedrà impegnati nei mesi successivi, oltre a J-Ax, Fabio B e Dj Zak ai piatti, Guido Style alla chitarra e Space One come seconda voce. Questa nuova squadra che accompagnerà J-Ax nel nuovo tour è stata soprannominata "Accademia delle teste dure".
Il 30 gennaio 2009 J-Ax ha pubblicato lo street video Aumentaci le dosi, prima traccia di Rap n' Roll, girato interamente a Milano in Corso Sempione.
J-Ax ha anche partecipato al brano Senza fine, insieme ai Gemelli DiVersi e Space One, titolo che segna il ritorno della Spaghetti Funk, nonché title track del Greatest Hits dei Gemelli DiVersi.
Recentemente ha collaborato nel disco di Pino Daniele Electric Jam (uscito il 27 marzo 2009), di cui il brano Il sole dentro me è il primo singolo estratto. Curiosa la storia che ha portato alla collaborazione fra i due artisti: Ax andò dal cantautore napoletano per chiedergli una partecipazione (featuring) nel seguito di Rap 'n' Roll, ma Pino Daniele lo anticipò chiedendogli a sua volta di fare una canzone insieme per il suo album. Sono nate così da questa collaborazione due diverse canzoni: appunto Il sole dentro me e Anni amari, contenuta nel disco Deca Dance di J-Ax.
Ax ha anche partecipato al progetto "Salviamo l'arte in Abruzzo", cantando alcune strofe nella canzone Domani 21/04.09 registrata in un solo giorno, il 21 aprile 2009, in un solo luogo, le Officine Meccaniche Recording Studios di Milano.
Terminata la prima parte del tour, il 21 maggio 2009 il rapper milanese ha presentato, in esclusiva con Mtv, il nuovo singolo che dà il nome al nuovo album: Deca Dance (uscito il 12 giugno 2009). In questo disco il rapper milanese ha collaborato con Grido, Jovanotti, Marracash e Pino Daniele. Il nuovo album contiene, come il precedente Rap n' Roll, 10 tracce musicali [4] e rappresenta un tributo agli anni '80 e ai loro miti. Lo stesso titolo è un omaggio agli 883 e alla loro hit Con un deca nonché un modo per sottolineare il costo dell'album stesso: un euro per ogni traccia.
J-Ax ha un fanclub ufficiale chiamato Vaffanclub. Nel brano Uno di noi è presente una citazione in proposito.
J-Ax con gli album Deca Dance e Rap 'n' Roll ha raggiunto le 100.000 copie vendute.
Il 12 settembre 2009, in contemporanea con la sua partecipazione all MTV Day, viene pubblicato il nuovo singolo di Deca Dance, Anni amari (che, come già detto, vede la partecipazione di Pino Daniele). Pochi mesi più tardi, il 26 novembre 2009, Ax lancia il suo ultimo singolo "Immorale" girato a Milano nelle piazze più importanti della città dal regista Gaetano Morbioli.
Sabato 8 maggio 2010 sarà protagonista ai TRL Awards 2010 presentando l'evento insieme ai Vjs di TRL On The Road.[5]
Martedì 1 giugno 2010 J-Ax ha dichiarato in un'intervista rilasciata a Sky.It insieme a Neffa che entro la fine del 2010 vorrebbe fare uscire il suo disco solista

 
Ufficio stampa Lunatik- lunatik@lunatik.it

martedì 13 luglio 2010

Luciano: data posticipata al 29 Luglio

Attenzione
Il concerto di Luciano previsto per questa sera
@ IL FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)
è rimandato a GIOVEDI 29 LUGLIO (Ingresso Gratuito)
a causa di problemi burocratici che hanno costretto Luciano,Turbulence e il resto della band a posticipare la partenza dalla Jamaica e di conseguenza, il loro arrivo in Italia.



Giovedì 29 luglio

LUCIANO

+ TURBOLENCE & The Messenjah Band

+
reggae dancehall con:

Chatter Box - Mad Kid – Hashiscimmia

@ IL FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)

APERTURA; 21.00
INIZIO H 22.30
INGRESSO LIBERO
info: 339.8601661

giovedì 8 luglio 2010

AL ROOF GARDEN il countrybilly delle UB DOLLS

IL ROOF GARDEN SI TRASFORMA PER L’ESTATE IN
TIKI BAR
Musica dal vivo
Deejay set
aperitivi alla frutta


SABATO 10 LUGLIO
@ ROOF GARDEN
LIVE SET – UB DOLLS – BAND AL FEMMMINILE
COUNTRYBILLY DA PADOVA
+ DEEJAY SET CON DEEJAY LUKINO
Apertura h 18
Doppio concerto
ore 19 e ore 22:30

INGRESSO LIBERO

Viale Leonardo da Vinci 96
Lido di Spina di Comacchio (FE)

Tel 0533 – 330682 // infoline Euegnio 348 843 6888






UB DOLLS – INTRO
band padovana, esclusivamente femminile, sbocciata nel 2007 grazie alla passione per la musica, con l'intenzione di promuovere un genere indirizzato verso le sonorità country-rockabilly-folk ("Countrybilly").
Il repertorio riporta il pubblico alle atmosfere degli anni 50, con un'influenza musicale moderna, presentando principalmente cover di grandi artisti quali Johnny Cash, Elvis, Eddie Cochrane, Nancy Sinatra, The Pogues, Wanda Jackson, Adriano Celentano e molti altri, tutti rivisitati in uno stile personalizzato.



Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177

mercoledì 7 luglio 2010

FESTA DI BOSCO ALBERGATI: concerti e cabaret per tutte le serate

DAL 22 LUGLIO AL 9 AGOSTO
TUTTE LE SERE
CONCERTI E CABARET
TUTTI A INGRESSO GRATUITO
ALLA

FESTA DI BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)

info: 339.8601661



tutti i concerti iniziano alle 22.00


Sul palco, J-AX, che aprirà la rassegna… La band bolognese Le Braghe Corte, in procinto di pubblicare il nuovo disco, dopo il successo sui network nazionali del brano “These Boots…”. La rivelazione dell’estate 2010; The Sun, band in alta rotazione su MTV, gruppo di punta dell’estate per la trasmissione più importante di MTV (TRL)… L’intramontabile Piotta, con il suo rap inconfondibile… E ancora, l’hip hop del fratello monire di Fabri Fibra (Nesli), Paolo Cevoli (la spalla di Valentino Rossi negli spot televisivi di Fastweb), Cecco Signa, la notte bianca del bosco del 31 luglio… E molto altro ancora…

Si inizia giovedì 22 luglio con J-AX. La serata è un’anteprima della rassegna. Festa d’apertura alle 21, poi alle 21.30 concerto di J-AX.
L’entrata per questa serata è di 20 euro.

Il concerto si svolgerà al Fienile Circus, all’interno del BOSCO ALBERGATI



Qui di seguito il programma della festa di BOSCO ALBERGATI:

Luglio

23 ven NESLI (notte vera tour) + radio Antenna Uno dj set

24 sab LE BRAGHE CORTE (http://www.lebraghecorte.com

25 dom "4you2" (cover band U2) + Barbi Striscia TRC

26 lun TBC

27mar DUILIO PIZZOCCHI & PAOLO CEVOLI (comico da Zelig) prima e dopo live dei 4season (cover acustiche)

28 mer CECCO SIGNA

29 gio Dimensione Zero (pop-rock) http://www.myspace.com/dimensionezero

30 ven THE SUN + Ultima + radio Antenna Uno dj set

31 sab NOTTE BIANCA NEL BOSCO

La Tresca (www.latresca.it/home.htm ) (ore 22.00) + Magicaboola Brass Band (Funky - jazz) (http://www.magicaboola.com/ ) (ore 22.00 e 24.00 ) + Ostetrika Gamberini (cover rock) (http://www.ostetrikagamberini.it/ )(ore 2.00)



Agosto

1 dom Lariba ( atin music) (www.lariba.ch/live/ ) by BOSCO LATINO

2 lun TBC

3 mar SEMPRE NOI (tributo ai Nomadi) http://www.semprenoi.it/

4 mer Bomba All’Hotel (tributo Gianna Nannini) http://www.bombah.it/

5 gio Kilowater (punk-rock) (http://www.myspace.com/kilowater )+ Lester and the Landslide Ladies (rock) http://www.myspace.com/landslideladies

6 ven TBC + Radio Antenna Uno dj set

7sab Rock and Roll Party (tributo a Vasco)

8 dom PIOTTA (suono diverso tour)

9 lun TBC



Ufficio promozione LUNATIK – stampa@lunatik.it

Il reggae di GENTLEMAN live al Fienile Circus di Bosco Albergati

MERCOLEDI’ 21 LUGLIO
UNICA DATA IN NORD ITALIA PER
GENTLEMAN
Un ponte tra la Germania e la Giamaica
Il reggae made in Germany

reggae dancehall con:
Chatter Box - Mad Kid – Hashiscimmia

@ IL FIENILE CIRCUS DI BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)

INIZIO H 22.00
INGRESSO 15 EURO
info: 339.8601661 - boscoalbergati@hotmail.it





Fra gli artisti reggae emersi all'inizio dell'attuale millennio, il tedesco Gentleman è stato uno dei più importanti e durevoli, diventando così un simbolo della nuova era "internazionale" e multietnica del reggae. Gentleman viene dai sound system e da una lunga esperienza e familiarità con la cultura giamaicana: questo perfetto mix di patois giamaicano, efficenza tedesca e immenso talento naturale ha creato l'inarrestabile ondata musicale di Gentleman.
Il nuovo album "Diversity" è uscito ad aprile 2010.


BIOGRAFIA
La passione per il reggae di Tilmann Otto, oggi noto universalmente come Gentleman, comincia da ragazzino nella città dov'è nato nel 1974: Colonia, in Germania. La collezione di dischi roots reggae del fratello maggiore, e l'ascolto delle trasmissioni di David Rodigan su un network radiofonico tedesco, furono tra le sue prime solide ispirazioni.

Sempre a Colonia nascono le sue prime esperienze musicali come cantante del gruppo Killin Riddim Section e con il sound system locale Pow Pow Movement, oggi uno dei più noti sound europei.

Nel 1992 all'età di sedici anni, Tilmann viaggia per la prima volta in Giamaica, la terra natale della cultura e della musica reggae. E' l'inizio di una lunga serie di viaggi e di un forte feeling culturale, che formerà la ricca stratificazione di culture e linguaggi che oggi contraddistingue l'artista Gentleman. Determinante anche l'influenza della profonda spiritualità giamaicana e della religione rasta, che hanno forgiato il carattere positivo di Gentleman e delle sue canzoni, in costante ricerca dell'armonia con Dio pur non aderendo a nessuna religione specifica.

L'esperienza artistica di Gentleman successivamente si è evoluta con una lunga collaborazione col sound system e produttore di Amburgo Silly Walks, come cantante ed MC, prima di cominciare la sua carriera di cantante con una band. Il primo album è stato pubblicato dall Four Music nel 1999 col titolo "Trodin On", registrato tra la Giamaica e la Germania con un approccio molto dancehall e digitale. Trodin On ha ricevuto molti consensi dalla critica, pur non rivelando ancora le piene potenzialità dell'autore.

L'album "Journey to Jah" comincia a prendere forma nel 2001, con una serie di brevi viaggi in Giamaica. Questa volta il concept è più focalizzato sul roots reggae e molto meno digitale, pur presentando alcuni potenti momenti dancehall come "Runaway" e "Leave us alone" (primo singolo e video dall'abum). La musica di "Journey to Jah" si avvale di importanti musicisti reggae come Firehouse Crew e Mafia & Fluxi, e la lista degli ospiti sembra un'enciclopedia del reggae contemporaneo: Daddy Rings, Bounty Killer, Capleton, Junior Kelly, Luciano, Mikey General, Jack radics e Morgan Heritage. Fra i produttori: Bobby Digital e Jack Scorpio, con il contributo di Dean Fraser negli arrangiamenti. Il risultato è un prodotto di altissima qualità, fra i migliori album reggae degli ultimi anni.

Alla fine del 2001, prima di partire con la promozione di "Journey to Jah", la Killin Riddim Section interrompe il lungo sodalizio con Gentleman, che sceglie di continuare con la Far East Band. Vecchi amici del cantante, Far East Band godevano già di una solida reputazione sulla scena tedesca, come backing band di numerosi act giamaicani in Germania. "Journey to Jah" è stato pubblicato a marzo del 2002, ed ha raggiunto subito i vertici delle classifiche tedesche, vendendo oltre 130.000 copie e ricevendo critiche entusiaste su tutti i media specializzati e non. Il primo tour europeo è stato tutto sold-out.

A maggio 2002 Gentleman viaggia in India per realizzare il sofisticato videoclip di "Dem gone", pubblicato come secondo singolo a giugno. Video e singolo hanno dato il via alla stagione dei grandi festival estivi europei, con 30 concerti di fronte a pubblici oceanici, fra cui quello del Rototom Festival in Italia. Ad agosto del 2002 "Journey to Jah" raggiunge il 14simo posto nelle charts tedesche e viene presentato live a Top Of The Pops. Altre 22 date in europa in autunno chiudono uno straordinario 2002 per Gentleman.

Il 2003 è l'anno dei riconoscimenti: Gentleman vince "Echo" il national award tedesco come miglior artista nella categoria hiphop/soul/reggae. I lettori del periodico "Riddim" votano Gentleman migliore artista e migliore show reggae tedesco, e parecchi brani del suo album primeggiano nella categoria di migliore canzone. Alla fine del 2003 è stato pubblicato il doppio CD "Gentleman and the Far East Band LIVE", che ha raggiunto subito il 15simo posto nella classifica tedesca. La versione DVD, oltre al filmato del concerto, comprende tutti videoclip prodotti finora, ed un documentario-intervista sulla realizzazione di "Journey to Jah".

Nel 2004 l'album "Confidence" ha raggiunto il primo posto nella classifica tedesca degli album; un risultato storico straordinario, degnamente raggiunto da un album praticamente perfetto, dal quale molti brani si sono aggiunti alla lunga listi dei "classici" del reggae moderno espressi da Gentleman. I tour di "Confidence" sono stati ancora più intensi dei precedenti. Fra i momenti più spettacolari: il concerto in Marocco a Casablanca, o nel Suriname dove Gentleman è stato accolto come un ospite di Stato ufficiale, con 15.000 surinamesi che cantavano a memoria le sue canzoni...

Gentleman si è definitivamente affermato come una credibile star internazionale del reggae, nonostante sia europeo e di pelle bianca. La sua storia è sintomatica di un epoca in cui questa musica ha definitivamente travalicato i confini giamaicani, divenendo sempre di più un fenomeno artistico e culturale universale. In sintonia con la reggae music più autentica, le canzoni di Gentleman parlano sopratutto di coscienza, ragionevolezza e resistenza. Raccontano storie d'amore, ingiustizia, pietà, sincerità e simpatia per i più deboli e per gli oppressi. ispirate dall'amore per la vita e dalla ricerca di Dio. Il suo messaggio è fatto di speranza, amore, pace e unità, e ci ricorda di essere continuamente grati per il dono della vita.



UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – stampa@lunatik.it

lunedì 5 luglio 2010

Live all' HEINEKEN JAMMIN'FESTIVAL i PLASTIC MADE SOFA

Il video del loro primo singolo “Candy” è in rotazione su tutti i più importanti canali musicali
In rotazione su radio nazionali, del music control e del circuito rock/alternative
L’album, Charlie’s Bondage Club è stato accolto positivamente dai media specializzati
Ora PLASTIC MADE SOFA arrivano sul prestigioso palco dell’Heineken Jammin Festival
Dopo aver vinto l’Heineken Jammin Contest (premio della giuria)


PLASTIC MADE SOFA
Martedì 6 luglio
Live @ HEINEKEN JAMMIN’ FESTIVAL


INTRO
I Plastic Made Sofa nascono nel 2008.
Come all'inizio di ogni buon romanzo, la formazione è classica: Andre (chitarra e voce), Koodoo (basso), Mic (batteria), Simo (chitarra elettrica).
La prima demotape è servita a freddo, registrata in multitraccia e suonata in presa diretta. Questa consente al gruppo di creare un profilo myspace e iniziare a promuoversi in rete. Arrivano subito feedback interessanti dalla cucina: la band inizia a esibirsi dal vivo calpestando prima i palchi del nord italia, poi allungandosi lungo lo stivale. I Plastic cominciano dall'antipasto, si iscrivono e vincono diversi concorsi, tra cui il Roadie Rock Festival (Emilia Romagna) e Nuovi Suoni Live (Bergamo). Questa band convince, dà subito l'idea di potersi affacciare a testa alta nel confuso panorama della musica emergente: il piatto forte della formazione bergamasca è il live, che riesce a stupire con performance di grande intensità e cariche di trasporto emotivo.
2009; aggiungiamo un pò di pepe; a Maggio esce il primo EP: "Plastic Made Sofa". Fondamentale l'incontro con Francesco Torricella: regista e grafico, un'artista a 360° che segue la band su tutti i fronti, arricchendo il prodotto musicale con scelte stilistiche cucite su misura.
Così in breve tempo si arriva al dessert, emergendo nella scena underground di Milano, dove la 'Smoking Kills Records', decide con entusiasmo di collaborare al progetto.
Nel frattempo i ragazzi arrivano tra i finalisti per suonare allo Szieget Festival, non lasciando indifferente nemmeno Rockit, che li inserisce nella compilation di Ottobre 2009 e li sceglie per il festival di Maledetta Primavera 2010 al Magnolia.
Uno sguardo all'orologio ed è tempo di allargare la formazione: l'introduzione del giovane inglese Frederick Paysden da Brighton al Piano consente alla band di confrontarsi con sonorità più melodiche, con un delicato profumo d'oltre manica.
Oggi è il 2010, ma ancora abbiamo fame; è l'ora dell'album d'esordio. 10 brani magicamente in bilico tra il rock ruvido d’oltre oceano (quello di una metropoli come NYC) e la culla del pop melodico (Londra, ma ancora di più Liverpool, quella dei Fab Four).
Un mix riuscitissimo e luccicante che ci consegna, molto semplicemente, un album che è una compilation di singoli, che segna allo stesso tempo la fine di un percorso tortuoso ed emozionante e l'inizio di una nuova storia tutta da scrivere.
Perché in fondo, a prescindere dalle influenze, da cosa indossi, o da che idee ti frullano in testa, quello che conta è la passione per le note e per il ritmo.
I Plastic Made Sofa ne hanno da vendere.
Ne volete un pò?
Ascoltate per credere!


UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

giovedì 1 luglio 2010

IL ROOF GARDEN DI COMACCHIO SI TRASFORMA PER L'ESTATE IN TIKI BAR, SABATO 3 LUGLIO BURLESQUE SHOW

IL ROOF GARDEN SI TRASFORMA PER L’ESTATE IN
TIKI BAR
Deejay set
Uno show piccante e sexy
aperitivi alla frutta

SABATO 3 LUGLIO
@ ROOF GARDEN
BURLESQUE SHOW
+ DEEJAY SET CON DJ STAB

Doppio spettacolo BURLESQUE
prima uscita ore 19 e seconda ore 22

INGRESSO LIBERO


INTRO AL BURLESQUE


Negli anni novanta, sull'onda della moda legata alla cultura vintage, è ritornato alla grande il burlesque, la cui star riconosciuta è Dita Von Teese, ex moglie di Marylin Manson, che si è esibita all’ultimo Sanremo 2010.
I nomi più famosi del panorama contemporaneo di questa forma artistica sono quelli di Miss Dirty Martini, Julie Atlas Muz, le Pontani Sisters, la compagnia Velvet Hammer, Cecilia Bravo, la svizzera Zoe Scarlett, la parigina Juliette Dragon, Catherine D'Lish e Dita Von Teese. In Italia il new burlesque si sta via via affermando, tra le performers italiane più famose vi sono le milanesi Dolly Lamour, Eve La Plume (performer di ispirazione ottocentesca nota anche per le apparizioni televisive nel programma Chiambretti Night), Janet Fischietto e Dorothy Shaw e le romane Blanche Lenoir e Grace Hall .
Dopo la riscoperta all'interno dello showbiz statunitense, il burlesque si è diffuso anche in Australia e in diversi paesi d'Europa.
Molti divi musicali contemporanei si sono ispirati alla cultura del burlesque per le loro esibizioni: tra di loro Madonna, Christina Aguilera, Gwen Stefani, Marilyn Manson e Lady Gaga.


ROOF GARDEN
Viale Leonardo da Vinci 96
Lido di Spina di Comacchio (FE)
Tel 0533 – 330682 // infoline Euegnio 348 843 6888

lunedì 28 giugno 2010

La musica reaggae di LUCIANO live al FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI

MARTEDI’ 13 LUGLIO

LUCIANO

+
TURBOLENCE & The Messenjah Band
+

reggae dancehall con:
Chatter Box - Mad Kid – Hashiscimmia


@ IL FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)


APERTURA; 21.00
INIZIO H 22.30
INGRESSO 15 EURO

info: 339.8601661


Luciano è emerso nella seconda metà degli anni 90 come uno dei cantanti reggae più importanti nelle decadi e la più grande speranza per le radici reggae per la sopravvivenza nell'era digitale della dancehall.
Ha inciso una quarantina di dischi.
Prolifico come pochi (una media di tre dischi all’anno), Luciano, dopo aver realizzato una versione reggae della famosissima “We are the world”, pagando il suo tributo a Micheal Jackson, ha appena pubblicato il suo nuovo disco; Child Of A King, che sarà elemento portante dello spettacolo.
Prima di lui sul palco un’altra promessa della scena reggae; Turbulence.


BIOGRAFIA
La musica di Luciano è stata elogiata costantemente per la comunicazione dei sentimenti di salvezza dello spirito, dell'edificazione Rastafariana e del rimpatrio africano. In questi periodi disturbati la musica di Luciano risuona come uno strumento divino che possiede il potere di confortare e informare l'autorità biblica della distruzione imminente. Mentre molti autori contemporanei hanno esitato registrando le canzoni che glorificano il sesso spensierato e la violenza casuale, Luciano ha tenuto ad arricchire i principi Rasta; questi temi lirici positivi in conformità della legge gli hanno donato il titolo di messaggero.
Tuttavia, il cantante umile inoltre si riferisce a egli stesso come il bambino di un re che è il titolo del suo ultimo CD da VP records. " Siamo tutti i bambini del dio più alto e come Rastaman, riconosco che sono un bambino dell'imperatore Hailie Selassie I perché tutti i suoi insegnamenti sono nelle mie canzoni, " spiega. " Sono un bambino del re e voglio che la mia famiglia ed i miei fans ricevano le benedizioni che il dio ha dato attraverso me come un messaggero e strumento di pace.
Prodotto da Byron Murray di Kingston nelle produzioni di Streetz, " Child of a King" è uno dei lavori dei Messengers più stimato mixando cover classiche a tunes originali, hits recenti e lavori nuovi di zecca.
Luciano valuta questo essere il suo quarantesimo album; l'artista prolifico rilascia tre Cd all'anno. " Ho così tanta musica e messaggi, non posso tenerli dentro di me " dichiara. " Da un punto di vista del management vorrebbero tenerlo fermo a riposo per un po' di tempo ma "se un uccello non canta, potete forse dirmi che quell'animale e' felice?"
Nato a s. Jepther Washington McClymont il 20 ottobre 1964 nella città di Davey, una piccola comunità situata in cima ad una regione collinosa sulla strada di Mandeville nella parrocchia giamaicana centrale di Manchester.
Luciano è stato cresciuto nella chiesa avventista ed ha cantato nel coro della chiesa. Il suo padre Arthur è morto quando Luciano aveva appena 11 anno. Ha lasciato una chitarra che aveva costruito e come Luciano recita "durante i primi anni, mi sono innamorato della chitarra ed ho cominciato a imparare a suonare, ed in questo stavo mostrando l'amore ed il rispetto al mio padre."
La sua madre cara Sophie, che ha lottato per crescere Luciano ed i suoi otto fratelli, è inoltre una cantante dotata. Mentre diventava adulto Luciano ha cantato nei piccoli clubs cantando ai sound system locali .
Verso la fine degli anni 80 è arrivato in Jamaica nella capitale Kingston sperando di trasformare il suo talento musicale in una carriera folgorante. Ha venduto gli aranci al mercato inizialmente per vivere ma quando una carestia ha limitato il raccolto e' tornato a Mandeville.
Tuttavia, la musica lo ha chiamato di nuovo a Kingston questa volta con piu' determinazione di riuscire. Ha lavorato per un tappezziere di giorno ed di notte lui ha cercato le occasioni per registrare in vari studi. È stata suggerita da una delle sue guide, homer Harris, che il nome Jepther McClymont non avesse il carisma giusto per la carriera di un cantante ispirato; Jepther fu cambiato in Luciano, un nome che richiama le doti vocali straordinarie del tenore rinomato in tutto il mondo Luciano Pavarotti.
Il nome era inoltre in qualche modo profetico: " Luci" l'elemento portante di luce ed in pochi anni Luciano brillera' come una delle luci più luminose nella costellazione giamaicana della musica.
Durante gli anni 90 Luciano ha registrato per alcuni produttori ma non è riuscito a fare alcun progresso significativo fino a non incontrare Freddie McGregor. " Shake It Up" (una versione della cover di Cheryl Lyn) registrato per Freddie si è salita al numero uno nel Regno Unito nel 1993
A causa dei continui impegni di Freddie quest'ultimo non poteva seguire la carriera di Luciano. Tuttavia il cantante presto ha trovato un collaboratore ideale Phillip "Fatis" Burell di Xterminator
Con il rilascio di "Where there is Life" per Giamaica/Xterminator, le liriche di Luciano profondamente devote tuttavia accessibili e le bellissime melodie di " Its Me Again Jah" , " Your World and Mine" e "Lord Give Me Strength" l'accoppiata con Fatis' catapultano il cantante nella parte superiore delle classifiche reggae, rovesciando (almeno temporaneamente) il regno dei deejay e delle dancehall.
Luciano e Fatis (accanto ai musicisti preponderanti quale il sassofonista Dean Frasier e il batterista Sly Dunbar ) hanno generato molte hits eccezionali come "the Messenger" e nel 1999 "Sweep Over My Soul". Anche se hanno separato le loro strade nel 1999 a causa delle differenze artistiche all'interno della Xterminator, Luciano riconosce costantemente a Fatis un ruolo essenziale per il suo enorme successo.
Il messaggero da allora si e' innalzato a nuove gemme musicali "A New Day" (2001) "Serve Jah" (2003), "Serious Times" (2004), tutti per la VP ed il suo ultimo sforzo "Child of a King" , la gloria d'incoronazione della sua carriera.
Il disco si apre con l'acustico "Remember When" come Luciano riflette circa i regni antichi dell'Africa e dell'identità regale ereditata che è presente in tutti noi.
I capi di governo sono rimproverati per la loro guerra con "Watch What You're Doing" e "This One's For The Leaders" registrato sul riddim Don Corleone.Parla di un amante ingannevole con "Can't Take No More" , avvertenze contro il materialismo con "Silver and Gold" e severo avverte gli uomini malvagi di cambiare le loro vite con"Brother Man"
L'interpretazione di Luciano sentita nel cuore di queste variopinte tunes offre un'incomparabile rappresentazione delle icone roots rock racchiudendo in se tutte le doti del cantante di Jah" sono uscito dalle radici e dalla cultura come cantante reggae ed ho dimostrato alla gente che posso inserire qualsiasi genere di musica, " afferma. " Canto reggae, vangelo, radici, io canterò il rock ugualmente ma sempre mantenendo il mio messaggio pulito, spirituale e culturale. Nel corso degli anni ho ascoltato gli artisti internazionali come Stevie Wonder, Ray Charles, (leggenda di CandW) Jim Reeves, tutti questi grandi fratelli da cui ho imparato ad apprezzare altri generi musicali. Non ci sono barriere nella musica, anche se sono ben noto come cantante della cultura reggae, io mando un messaggio internazionale in modo da non affidarlo soltanto al movimento reggae. Devo estenderlo a tutti, reggae e non." Parlato come un messaggero vero benevolo ed il bambino di un re.




UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – stampa@lunatik.it

mercoledì 9 giugno 2010

MARC ALMOND alla Fiera della Musica di Azzano Decimo

Si aggiunge una terza data
per l’edizione 2010 della Fiera della Musica
di Azzano Decimo



Marc Almond
giovedì 15 luglio
ore 21.15
Teatro Marcello Mascherini
via Divisione Julia,14
Azzano Decimo (Pordenone)


 biglietto 20 euro + 3 prevendita
posti non numerati
inzio prevendite martedì 8 giugno
(Comune di Azzano Decimo, Box Office e TicketOne)





Ricordiamo il programma de LA FIERA DELLA MUSICA



IGGY & THE STOOGES
UNICA DATA IN ITALIA
special guest GANG OF FOUR
16 luglio

Area Palaverde, ore 21.15
Azzano Decimo (Pordenone)
Ingresso Euro 27,00 + prevendita



WHITE LIES + BAUSTELLE

17 luglio

Area Palaverde, ore 21.15
Azzano Decimo (Pordenone)
ingresso euro 22.00 + prevendita


IN ENTRAMBE LE GIORNATE
@ AREA PALAVERDE
ore 10-24 Mostra Mercato del disco usato e da collezione



MARC ALMOND – BIOGRAFIA
Marc Almond raggiunse la notorietà come componente del duo Soft Cell, seminale per quanto riguarda la musica Synthpop/New Wave. Ha inoltre registrato degli album con la propria band, Marc Almond and the Willing Sinners, e come membro dei Marc and the Mambas assieme a Matt Johnson ed Annie Hogan dei The The, coi quali Almond ha collaborato nei suoi ultimi dischi da solista. Ha anche collaborato con Kelli Ali degli Sneaker Pimps, Neal X nell'album Fantastic Star, Marie France, Agnes Bernelle, P.J. Proby, Nico, Gene Pitney nel singolo Something's Gotten Hold Of My Heart (numero 1 nella classifica britannica), Siouxsie Sioux, Foetus (conosciuto anche col nome di J. G. Thirlwell), Jimmy Somerville dei The Communards, Bronski Beat, gli Psychic TV, i Coil, the Mekons, king Rock, John Cale, Nick Cave e Lydia Lunch (The Immaculate Consumptive), David Johansen dei The New York Dolls, i Current 93 ed OTHON.
Nonostante i Soft Cell si siano sciolti nel 1984 poco prima che il loro terzo album This Last Night in Sodom uscisse, nel 2002 il duo si riunì per un nuovo album dal titolo Cruelty Without Beauty, e per un nuovo tour mondiale che coinvolse anche il Wotapalava, un prestigioso festival statunitense itinerante a tematiche omosessuali.
I suoi lavori spaziano dall'elettronica e dalla musica dance fino alle tradizionali ballate al pianoforte, come si sente nel suo ultimo album Heart On Snow. Dichiara le influenze musicali di David Bowie, uno dei suoi eroi giovanili, ma anche di band dei primi anni 1960, come i Northern Soul, e della disco music.
Opera nel campo musicale anche con una propria etichetta discografica, la Blue Star Records, che ha rilasciato molti dei suoi dischi da solista e collaborazioni in Gran Bretagna.
Il 17 ottobre 2004 Almond rimase gravemente ferito in un incidente motociclistico a Londra. Nonostante le condizioni iniziali sembrassero molto critiche, fu dimesso dall'ospedale l'8 novembre 2004 dopo un, a suo dire, "ragguardevole" recupero.
Nel 2005 ha proseguito col proprio recupero: ha presenziato ad alcune serate come DJ in tutta Europa ed è stato ospite a giugno 2005 di Patti Smith all'interno del Meltdown Festival di Londra. Durante quest'ultimo ha eseguito le proprie versioni di due canzoni di Bertolt Brecht: Bilbao Song e What keeps a man alive. Nei mesi di ottobre, novembre e dicembre del 2005 Marc è stato in tour con Jools Holland e la sua Rhythm & Blues Orchestra, cantando durante gli spettacoli due canzoni dei Soft Cell (Say Hello Wave Goodbye e Tainted Love) riarrangiate da Jools.
Recentemente ha colaborato con i Current 93 cantando nel loro album Black Ships Ate the Sky la canzone Idumea che ha in seguito presentato dal vivo (assieme ad altri brani di e con Michael Cashmore) alla Queen Elizabeth Hall di Londra come ospite (accanto ad Antony Hegarty ed Ernesto Tomasini) al concerto dei Current 93.
Nel 2007 è uscito un suo album solista dal titolo "Stardom Road", costituito interamente da cover di altri brani e nel 2008 ha partecipato al CD Digital Angel del giovane compositore OTHON nel quale canta con David Tibet ed Ernesto Tomasini. Nell'estate del 2009 è uscito l'album "Orpheum in Exile - The Songs of Vadim Kozin" e nell'autunno dello stesso anno comincia una tournée del Regno Unito con ospite fissa Baby Dee.


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lunedì 7 giugno 2010

ONE DIMENSIONAL MAN: reunion e breve tour

Reunion di
One Dimensional Man
A ottobre
8 date in Italia
In cui riproporranno l’intero disco
YOU KILL ME TOUR



ONE DIMENSIONAL MAN is back!
GiulioRagno Favero (produttore de Il Teatro degli Orrori, Zu e One Dimensional Man) e Pier Paolo Capovilla (front man della rock band italiana più apprezzata del 2010, Il teatro degli Orrori, appunto) tornano insieme per suonare dal vivo uno dei dischi più accattivanti di One Dimensional Man: YOU KILL ME, ridando vita al gruppo che ha segnato gli anni novanta della musica rockindipendente italiana.Non era un mistero, la ricomparsa della band, che tanti, forse tutti, avevano pensato come definitivamente trascorsa. Pierpaolo più volte ne aveva accennato nelle interviste: "aspettatevi sorprese".E la sorpresa è arrivata.Un breve tour in Ottobre: per ritrovarsi, fans della prima e dell'ultima ora, riascoltare YOU KILL ME e una manciata di canzoni nuove di zecca, per guardare oltre il giardino, verso il futuro.

Otto date, da metà ottobre, riproporranno la miscela esplosiva di noise, rock, indie de “L’uomo a una dimensione”, che viene resuscitato da Giulio e Pier Paolo con la complicità di Luca Bottigliero, già batterista dei Mesmerico.Tra breve i dettagli sulle date. Informazioni: su http://www.virusconcerti.it/ e sui siti di riferimento de Il teatro degli Orrori.

Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik,it

lunedì 31 maggio 2010

GLAMMY MUSIC FESTIVAL: si abbassa il prezzo del biglietto

SOLO PER GLI ULTIMI DUE GIORNI E ALLA CASSA
10 EURO IN MENO SUL PREZZO DEL BIGLIETTO DI

GLAMMY MUSIC FESTIVAL!
Mercoledì 2 giugno 2010
@Oasi Campagnola – Mareno di Piave (TV)

20€ dopo le 18
per assistere ai Dj Set di Motiv8 Tania Vulcano e Joe T Vannelli + LIve di The Bastard sons of Dioniso + La Fame di Camilla + Scotch Ale

30€ dalle 2 del pomeriggio
per l'intera giornata!

Biglietti in vendita nei circuiti:


Acquista i biglietti ON-LINE su:


INFO:


In una cornice suggestiva, la nuova generazione del Rock italiano (Bastard Sons Of Dioniso - la rock band rivelazione dei talent show -,The Sun – al momento in rotazione su TRL di MTV, Scotch Ale, con un nuovo singolo e nuovo video di BRIVIDO) ed alcuni tra i migliori DjSet d'Europa e del mondo

Insieme, sullo stesso palco, per il primo GRANDE SPRING BREAK D'ITALIA! dalle 2 del pomeriggio fino a notte un continuo susseguirsi di artisti per dimostrare che il rock e la dance possono creare uno spettacolo unico!

Qualche nome? Il deejay di fiducia di BLACK EYED PEAS!! Una leggenda della dance come JOE T VANNELLI… BASTARD SONS OF DIONISIO, THE SUN, SCOTCH ALE… e molti altri ancora!!


LINE UP ROCK

THE BASTARD SONS OF DIONISO
La band è arrivata alla notorietà nel 2009 grazie alla partecipazione alla seconda edizione della versione italiana del talent show X Factor nella categoria "Gruppi vocali". Dopo l’uscita del loro primo disco (che hanno portato dal vivo in tutti i club più importanti d’Italia, guadagnandosi una reputazione live non da poco), hanno appena pubblicato il loro nuovo video; Senza colore)

LA FAME DI CAMILLA
Sono l'anima rock di "Sanremo Nuova Generazione". Tra i 10 gruppi selezionati (su 998) per salire sul palco dell'Ariston troviamo infatti anche La Fame di Camilla, band italo-albanese formatasi a Bari nel 2007. Il leader Ermal Meta viene appunto dall'Albania: canta, suona la chitarra, il piano, si occupa dei campionamenti, ma soprattutto scrive testi spesso non banali. Poi ci sono i pugliesi Giovanni Colatorti alle chitarre, Dino Rubini al basso e Lele Diana alla batteria.

SCOTCH ALE
Scotch Ale propongono un pop & roll di sicuro impatto. Il loro primo album “R+R” contiene 10 tracce, tra cui il fortunato singolo “Vita Col Top”, che ha anticipato l’uscita del lavoro e il cui testo si è rivelato di estrema attualità mesi fa: il verso "Che vita al top, puoi far la star, la moglie a casa i figli a letto, e via coi trans" sembra rimandare direttamente alle recenti vicende che hanno visto coinvolto il presidente della Regione Lazio, Piero Marrazzo.
L’album “R+R” è stato realizzato grazie alla collaborazione del produttore Fabrizio Grossi (che ha lavorato, tra gli altri, con Slash dei Guns’n’Roses, John Frusciante dei Red Hot Chili Peppers e Glenn Hughes dei Deep Purple) e vede al suo interno la partecipazione di altri top producers come Steve Lyon (nel suo curriculum produzioni dei Depeche Mode, Cure, Subsonica, Paul Mc Cartney e Laura Pausini)


THE SUN
The Sun è il risultato dell'evoluzione artistica della rock band indipendente Sun Eats Hours,
attiva dal 1997. I componenti dei The Sun vantano una esperienza musicale di ampio respiro,
frutto di quattro album autoprodotti e distribuiti in Europa, Asia e Sud America nei passati dieci
anni con il nome Sun Eats Hours. Grazie alle 300 esibizioni live tra il Vecchio Continente e la
terra del Sol Levante ed alle numerose tournée internazionali come supporter di The Offspring,
The Cure, Misfits, Muse, Afi, Ska P, Nofx, Pennywise, The Vandals e vari altri, il combo di
musicisti conta oggi su una fan base affezionata tra Europa e Giappone.


TRIKOBALTO

L-EGO


CHARLESTON



LINE UP DANCE

MOTIV8 FROM BLACK EYED PEAS!

TANIA VULCANO the queen of IBIZA!

JOE T VANNELLI from SUPALOVA!


http://www.ifeelglammy.com/ (qui trovi tutte le biografie degli artisti partecipanti)



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venerdì 21 maggio 2010

Gang of four supporter di IGGY POP alla Fiera della Musica

Un altro nome prestigioso per l’undicesima edizione
della FIERA DELLA MUSICA
Ad Azzano Decimo (PN)


SUPPORTER DELL’UNICA DATA ITALIANA DI
IGGY POP &THE STOOGES
GANG OF FOUR

16 luglio
Area Palaverde, ore 21.15
Azzano Decimo
Ingresso Euro 27,00 + prevendita


ALL’INTERNO DELLA FIERA DELLA MUSICA RICORDIAMO ANCHE

WHITE LIES + BAUSTELLE
17 luglio
Area Palaverde, ore 21.15
Azzano Decimo
ingresso euro 22.00 + prevendita

IN ENTRAMBE LE GIORNATE
@ AREA PALAVERDE
ore 10-24 Mostra Mercato del disco usato e da collezione

Un nome d’eccezione, un gruppo storico come supporter all’unica data italiana di Iggy Pop & The Stooges; saliranno sul palco de LA FIERA DELLA MUSICA i GANG OF FOUR.
E’ l’ennesima conferma del grande spessore artistico
GANG OF FOUR sono un gruppo post punk britannico, formatosi a Leeds nel 1977.
I membri originari erano il cantante Jon King, il chitarrista Andy Gill, il bassista Dave Allen e il batterista Hugo Burnham. In attività dal 1977 al 1984, si sono riformati due volte negli anni novanta con King e Gill. Nel 2004 sono tornati anche Allen e Burnham.
Il gruppo suona punk rock fortemente influenzato da funk e dub reggae, e si dedica a temi incentrati sulle difficoltà della società moderna[senza fonte]. Il loro primo disco, Entertainment!, arrivò al numero 490 della lista dei 500 migliori album secondo Rolling Stone. Gli ultimi lavori dei Gang of Four (Songs of the Free ed Hard) li hanno visti più alle prese con sonorità più orecchiabili e quasi vicine alla disco music.
Non ci si poteva aspettare di meglio dopo il live in esclusiva per l’Italia di un’icona del rock come Iggy Pop, che con i suoi Stooges è stato recentemente inserito nella prestigiosa rock'n'roll hall of fame.
Iggy & The Stooges hanno recentemente dichiarato al famoso settimanale musicale inglese New Musical Express che stanno registrando nuovi brani. E’ noto inoltre che verrà ristampato il loro ultimo disco, Raw Power (uscito nel 1973), su cui si baserà il tour mondiale atteso per quest’estate.
E l’iguana, con i suoi Stooges, arriverà in Italia per una sola data ad Azzano Decimo, all’interno della Fiera della musica.
La band è di grandissimo spessore.
Ritorna infatti nella band James Williamson, ovvero uno dei membri fondatori.
Come al solito ci sarà uno dei due fratelli Asheton (Scott, alla batteria).
Al basso una figura mitica della scena rock americana anni 90 come Mike Watt e al sax Steve McKay.
Un appuntamento imperdibile per tutti gli amanti del rock classico.


Prevendite presso
http://www.ticketone.it/

Ufficio Cultura del Comune di Azzano Decimo
Circuito BoxOffice - Siti internet - http://www.boxol.it/ - http://www.azalea.it/

Ufficio stampa Lunatik – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

mercoledì 12 maggio 2010

LA TEMPESTA SOTTO LE STELLE: una serata unica di musica live a Ferrara

La Tempesta si riunisce al completo
nella splendida cornice di Ferrara sotto le stelle
per proporre una serata unica.
Dalle sei di pomeriggio fino all’una di notte,
su due palchi,
musica che è poesia, musica che è riflessione critica su ciò che ci circonda, musica che è divertimento

10 luglio 2010 - Ferrara
Piazza Castello e Cortile del Castello
Dalle 18:00 alle 01:00 / Due palchi
€15,00 / Cd sampler omaggio ai primi 1000



IL TEATRO DEGLI ORRORI
LE LUCI DELLA CENTRALE ELETTRICA
TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI
MOLTHENI
SICK TAMBURO
GIORGIO CANALI & ROSSOFUOCO
THE ZEN CIRCUS
IL PAN DEL DIAVOLO
FINE BEFORE YOU CAME
FRIGIDAIRE TANGO
UOCHI TOKI
COSMETIC
ALTRO




La Tempesta è un collettivo di artisti che qualcuno chiama etichetta discografica indipendente. Per festeggiare il decimo anno di attività, La Tempesta si riunisce al completo nella splendida cornice di Ferrara sotto le stelle per proporre una serata unica. Dalle sei di pomeriggio fino a l'una di notte, su due palchi, musica che è poesia (vedi LE LUCI DELLA CENTRALE ELETTRICA aka Vasco Brondi, premiato al Tenco 2008, osannato da critica e pubblico per la sua poesia corrosiva, surreale e insieme iper reale), musica che è riflessione critica su ciò che ci circonda (vedi lultimo disco de IL TEATRO DEGLI ORRORI, A sangue freddo, e di TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI, Primitivi del futuro), musica che è divertimento (vedi THE ZEN CIRCUS).

Musica, quella de LA TEMPESTA, che a detta di molti (pubblico e stampa, anche non specializzata, vedi il lungo articolo su Pordenone, città natale de LA TEMPESTA su Io Donna del primo maggio 2010) è sempre di qualità.

E se gruppi come IL TEATRO DEGLI ORRORI e TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI, artisti a tutto tondo come VASCO BRONDI e MOLTHENI sono entrati ormai da tempo

nell'immaginario collettivo della musica italiana, nell'ultimo anno abbiamo assistito ad una stupenda performance della label per cui sono emersi gruppi che sono finiti sotto i riflettori come IL PAN DEL DIAVOLO e THE ZEN CIRCUS.

Non dimentichiamoci poi che a LA TEMPESTA SOTTO LE STELLE saliranno sul palco anche gruppi come SICK TAMBURO (di fatto nati dalle ceneri di Prozac+), COSMETIC (una riuscitissima versione italiana di un certo sentore wave anglosassone), GIORGIO CANALI (già chitarrista di CCCP, PGR) con i suoi ROSSOFUOCO e i geniali UOCHI TOKI (artefici di una micidiale miscela di hip-hop e rumore).



NOTA BENE
Ai primi mille ingressi verrà regalato un cd che raccoglie il meglio degli artisti de La Tempesta: conviene arrivare presto!

UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK 035 4421177 lunatik@lunatik.it


lunedì 29 marzo 2010

Student party al 500 rock club

Mercoledì 31 marzo


STUDENT PARTY

con
GIUSY CONSOLI
DANDI E UGO ZACK
CIRO THE VOICE
e tanti altri



@
500 ROCK CLUB
via Ponte nuovo 42
Pieve di Cento (BO)

Inizio: ore 22.30
Ingresso: 12 €
Prenotazione tavolo: 20 €

INFOLINE E CORRIERA
EDU 340 2610186
ELIA 347 8077858
EUGE 348 8436888

GIUSY CONSOLI

Giuseppe Consoli meglio nota come "Giusy Consoli" (Catania, 30 maggio 1967) è una disc jockey e produttrice discografica italiana. Biologicamente nata di sesso maschile, Giusy Consoli è un personaggio eclettico impostosi nella scena del clubbing di tendenza fra la fine degli anni novanta e l'inizio del decennio successivo «dopo anni di strada, dopo notti interminabili a ballare nelle disco come attrazione fuori ordinanza», e dopo aver gestito a Modena un istituto di bellezza. Nel 1994 fu vittima di un'aggressione nella quale rischiò di essere uccisa, notizia che ebbe risonanza nazionale.

Si è avvicinata all'ambiente del clubbing come animatrice transessuale della Villa delle Rose, locale di Misano Adriatico, nei pressi di Riccione, nella prima metà degli anni '90. Già nel 1994 Giusy Consoli è considerata «uno dei travestiti più famosi che anima le notte roventi nelle discoteche di Riccione, Bologna, Reggio Emilia», stesso periodo in cui aveva dato buona prova di attrice interpretando il personaggio di Valeria in Padre e figlio di Pasquale Pozzessere (1994).

Nel 1995 è ideatrice, assieme all'amico Giuliano Bavutti, di quello che diverrà uno dei teadance più noti e discussi d'Italia: Les Folies de Pigalle di Reggio Emilia.

Qualche anno dopo intraprende con singolare predisposizione anche il percorso musicale, divenendo di fatto uno dei resident dj dell'evento ed iniziando a suonare come guest anche in altri club di primaria importanza, quasi sempre portando con sé il marchio Les Folies.

Ufficio promozione LUNATIK – www.lunatik.it – lunatik@lunatik.it

lunedì 22 febbraio 2010

Venerdì 19 marzo i SINCLEAR presentano il nuovo album "Nothing ever happens" all'Arteria di Bologna




SINCLEAR
''Nothing Ever Happens''
Distribuzione; Wondermark
Data di uscita; 12 marzo

Ascolta alcuni brani su

I Sinclear nascono alla fine del 1999 nella provincia di Novara. Tra il 2001 ed il 2006 registrano diverse demo ed alternano la produzione in studio con un'intensa attività live con quasi cento concerti in italia.
La band si trova nel giugno 2007 al Sonichome Studio di Diego Cattaneo per registrare il primo vero album “Eat AT Chef Sinclear” : otto pezzi veloci, potenti e diretti, la scelta di scrivere i testi in italiano ed inglese arricchisce il sound della band e finalmente arrivano i primi consensi degli addetti al settore.
La stagione 2007-2008 è caratterizzata da una intensa attività live che porta la band ad esibirsi in un tour di 30 date in Italia e Svizzera.
Alla fine del 2008, grazie alla collaborazione con Enrico Brizzi e Occhi Aperti, è stato pubblicato il primo videoclip della band tratto dal brano 1984.
Tra l'autunno del 2008 e l'inizio del 2009, la band allestisce un piccolo studio di registrazione ed inizia a lavorare alla stesura dei nuovi brani che costituiranno un cd promo di presentazione per gli addetti al settore.
In seguito al buon riscontro delle registrazioni alcune importanti realtà del panorama musicale italiano si interessano al progetto dei Sinclear.
La grande passione per la musica della band, l'esperienza ed il sostegno dei nuovi collaboratori promettono una completa rivoluzione: un nuovo disco e un nuovo tour. E l'ultimo lavoro della band novarese, "Nothing ever happens", non delude affatto le aspettative: riprende lo stile ruvido ed energico del precedente lavoro e lo miscela con la maturità e l'esperienza cosolidata negli ultimi anni.
Otto i brani presenti nell'album, il cantato alterna liriche in inglese ed italiano e a fare da collante tra i pezzi un sound pieno, melodie accattivanti su chitarre ruvide, musica potente suonata con vera passione.

martedì 16 febbraio 2010

Sabato 20 serata "90 all'ora" con i Datura @ 500 rock club

Sabato 20 febbraio

DATURA

All'interno della serata “90 all'ora” on stage ci saranno i Datura, storica band della dance anni 90. Storici interpreti della dance anni 90, ritornano per riproporre i loro dj set.
Il progetto discografico è nato nella primavera del 1991 al Coco Studio di Bologna da Ciro Pagano (ex chitarrista dei Gaznevada) e Stefano Mazzavillani (musicista e arrangiatore di svariati artisti italiani tra cui Patty Pravo, Ivan Cattaneo, Righeira ecc.); la produzione coinvolge anche i due importanti Dj Ricci e Cirillo. Affascinati dal mistero, dalle religioni e da tutti quei processi cognitivi che vanno oltre il raziocinio scientifico, i Datura cercano attraverso la loro musica di avvicinarsi ed esplorare i mondi paralleli e sotterranei che affollano la mente.
Gli anni '90 sono caratterizzati da riconoscimenti internazionali ed hit storiche nel palcoscenico della musica dance.
Nel marzo del 2005 i Datura si sono dedicati ad una nuova esperienza, decidendo di dar vita ad un progetto didattico per mettere a disposizione di chi lo volesse la lunga esperienza maturata sul campo, col patrocinio del Ministero della Pubblica Istruzione e del Comune di Bologna.
Il 2009 si apre all'insegna del grande ritorno della musica anni '90 e i Datura con la loro storia, i loro live djset, i programmi radio e televisivo, le compilation ne sono, ancora una volta, i grandi protagonisti.
a seguire deelay set: dj Stab (Rock room) e dj F3d3 Sacchi (Dance room).

apertura dalle ore 22.30
ingresso intero 10 €
ingresso in lista 8 €

500 ROCK CLUB
via Ponte nuovo 42
Pieve di Cento (BO)

INFO
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lunedì 8 febbraio 2010

500 ROCK CLUB e PORKY'S BEER in collaborazione con l'Assessorato alla Cultura del Comune di Cento presentano: festa di Carnevale CACAO MERAVIGLIAO

Sabato 13 Febbraio
CACAO MERAVIGLIAO
Festa di Carnevale

Serata all'insegna della musica con 3 diverse sale:
sala rock con dj Stab;
sala house con dj Boi, dj Orso e dj Andrew Zed;
grande sala commerciale con F3d3 Sacchi, Dely B, Steve the Voice

Nel corso della serata saranno premiati la maschera più bella e la società carnevalesca o il gruppo più numeroso.

Ospite d'onore per l'occasione sarà Ivano Montervisi, colui che ha contribuito dal 1993 ad oggi a rendere il carnevale di Cento un evento mediatico nazionale, grazie alla fondazione della Cento Carnevale d'Europa srl, e potendo spesso contare su agganci organizzativi con il Carnevale di Rio.

ingresso dalle ore 23.00
ingresso intero 12 €
ingresso in lista o mascherati 10 €


500 ROCK CLUB
via Ponte nuovo 42
Pieve di Cento (BO)
INFO
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martedì 2 febbraio 2010

il S(U)ONO DIVERSO di PIOTTA al 500 ROCK CLUB

Sabato 6 Febbraio
PIOTTA
+
Dirty Sound
+
Jokers Family con Giga Monkeys

PIOTTA
Piotta, artista ormai consolidato nel panorama musicale italiano, si distingue per aver raccolto numerosi successi di vendita e di critica. I suoi interessi personali si fondono perfettamente con la sua carriera artistica, concretizzandosi nella realizzazione, come sceneggiatore e protagonista, del film II Segreto del Giaguaro (2000), firmando parte delle colonne sonore per Torino Boys, Zora La Vampira e Il Segreto del Giaguaro.
In tv firma la sigla del programma Rai Stracult, che utilizza Il Mambo del Giubileo dal 2003 a oggi. Dal cinema alla tv, passando per la radio: nel 2001 conduce Eurocontanti Show su Radio2 parallelamente all’introduzione dell’ Euro in Italia e alla pubblicazione del singolo Eurocontanti.
il Trio Medusa lo sceglie per le sigle del programma Chiamate Roma Tri Uno Tri Uno dal 2003 ad oggi; dal 2007 ha un programma quotidiano tutto suo (Troppo Avanti) a base di rap e reggae nella storica radio capitolina Città Futura. Per quanto riguarda la letteratura, dal 2000 al 2001 realizza una collana di libri per autori emergenti con il noto editore Castelvecchi, scrive nel 2006 il suo primo libro “Pioggia che cade, vita che scorre” (Fazi/Arcana), il secondo “Troppo Avanti” esce invece nel Gennaio del 2008 edito da Castelvecchi. E’ infine giornalista e critico musicale per Mood magazine, Playlist e Rockstar.
Nel 2004, fonda La Grande Onda (www.lagrandeonda.com), etichetta indipendente, impegnata nella ricerca e nel lancio di nuove realtà hip-hop. Nel 2009 conta già venti pubblicazioni, con ottimi riscontri sia della stampa specializzata che di quella generalista e numerosi premi (PIVI, PVI, Premio MEI).
L’attività di discografico (ha prodotto tra l’altro album di Amir, Cor Veleno, Gel, Othello, etc…) si integra perfettamente con il percorso artistico di Piotta, che pubblica il suo sesto lavoro solista “S(u)ono DIverso” (2009 GO/Universal), apre, dopo 10 anni di carriera, un nuovo ciclo dell’artista.
Stavolta la multiculturalità non si gioca sul linguaggio – come nel precedente “Multi Culti” - ma sul sound volutamente “impuro”. Un mix di post rap e rock, aggressivo nel sound e nei testi: tematiche sociali, ambientaliste, politica, meritocrazia, razzismo, televisione, etc... Ospiti di spessore come l’intero lavoro, a testimoniare la maturità stilistica raggiunta da Tommaso: la tromba di Roy Paci, la chitarra degli Ska P, la voce di Lucariello, il beat acustico dei Rezophonic e quello elettronico degli Assalti Frontali
Da Novembre 2006 infine è direttore artistico della parte hip-hop del MEI (Meeting Etichette Indipendenti) di Faenza.
 
Ad animare la serata il gruppo di ballo Jokers Family con Giga Monkeys.
 
A seguire deejay set
 
inizio ore 22.30
ingresso 10 € con tessera
 
 
500 Rock Club
via Ponte nuovo 42, Pieve di Cento (BO)
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